↓
meer over Teodora
“Kunst helpt me om steeds opnieuw de weg terug naar mezelf te vinden.”
Teodora is een Nederlandse kunstenaar, geboren in het voorjaar van 1992 in voormalig Joegoslavië, in een kunstzinnig gezin. Haar moeder is musicus en haar vader kunstenaar. Toen later dat jaar de oorlog uitbrak, vluchtten haar ouders met haar als baby naar Nederland, waar het gezin hun creatieve leven opnieuw opbouwde.
Al van jongs af aan had Teodora een sterke behoefte om haar eigen werelden te creëren. Als kind bouwde ze met alles wat om haar heen was kleine werelden, waarin ieder object een eigen plek en betekenis kreeg. Creativiteit was dan ook altijd onderdeel van haar leven, maar haar weg terug naar de kunst duurde jaren. Na tien jaar als grafisch ontwerper te hebben gewerkt, ontstond tijdens de lockdown van 2020 ruimte om opnieuw te ontdekken waar haar creativiteit haar kon brengen.
Het begon met een vaasje dat al jaren in haar ouderlijk huis stond. Op een ochtend, terwijl ze haar koffie dronk, viel haar oog op het vaasje met een vers geplukte bloem. Ze nam het mee, samen met een steen, en begon te schetsen. Toen de tekening af was, wilde ze het beeld ook in kleur maken, zonder eigenlijk te weten hoe. Haar vader hielp haar met de basis van het schilderen, waarna ze zichzelf verder ontwikkelde als autodidact kunstenaar. Ze ontdekte dat ze iets kon wat ze nooit eerder had geprobeerd.
In dezelfde periode ontmoette ze haar partner in Italië. De ontmoeting en het nieuwe leven dat daarop volgde, veranderden geleidelijk de richting van haar leven en werk. Eind 2022 nam ze afscheid van haar carrière als grafisch ontwerper en in 2023 besloot ze zich volledig aan de kunst te wijden. De stap naar de schilderkunst betekende voor haar ook leren vertrouwen op het onbekende. Die overtuiging speelt nog altijd een belangrijke rol in haar leven en werk.
Teodora werkt uitsluitend met stillevens. Ze is van nature aangetrokken tot de rust en verstilling van het genre. In haar werk stelt ze haar eigen werelden samen, waarin objecten een nieuwe plek, betekenis en onderlinge relatie krijgen.
Ook onderzoekt ze de emotionele en symbolische betekenis van objecten. Los van hun oorspronkelijke functie kunnen objecten van alles met zich meedragen. Door ze bewust samen te brengen en te spelen met licht, kleur, vorm en compositie, ontstaat een wereld waarin de objecten samen een verhaal vormen. Achter ieder schilderij schuilt voor haar een eigen verhaal, maar ze laat het aan de kijker om te bepalen wat daarin voor hem of haar betekenis krijgt.
Haar stijl is realistisch en verfijnd, maar binnen die nauwkeurigheid zoekt ze naar wat niet volledig zichtbaar of verklaarbaar is. Haar werk beweegt zich tussen het tijdelijke en het tijdloze, intuïtie en bewuste keuzes. In een wereld waarin trends elkaar snel opvolgen, zoekt ze naar wat blijft: de waarde, het ambacht en de schoonheid.
Haar schilderijen hoeven niet te schreeuwen om gezien te worden. Ze creëren juist een moment van verstilling, waarin de kijker kan vertragen, aandachtig kan kijken en ruimte kan vinden voor eigen herinneringen, associaties en interpretaties.
“Kunst helpt me om steeds opnieuw de weg terug naar mezelf te vinden.”
Teodora is een Nederlandse kunstenaar, geboren in het voorjaar van 1992 in voormalig Joegoslavië, in een kunstzinnig gezin. Haar moeder is musicus en haar vader kunstenaar. Toen later dat jaar de oorlog uitbrak, vluchtten haar ouders met haar als baby naar Nederland, waar het gezin hun creatieve leven opnieuw opbouwde.
Al van jongs af aan had Teodora een sterke behoefte om haar eigen werelden te creëren. Als kind bouwde ze met alles wat om haar heen was kleine werelden, waarin ieder object een eigen plek en betekenis kreeg. Creativiteit was dan ook altijd onderdeel van haar leven, maar haar weg terug naar de kunst duurde jaren. Na tien jaar als grafisch ontwerper te hebben gewerkt, ontstond tijdens de lockdown van 2020 ruimte om opnieuw te ontdekken waar haar creativiteit haar kon brengen.
Het begon met een vaasje dat al jaren in haar ouderlijk huis stond. Op een ochtend, terwijl ze haar koffie dronk, viel haar oog op het vaasje met een vers geplukte bloem. Ze nam het mee, samen met een steen, en begon te schetsen. Toen de tekening af was, wilde ze het beeld ook in kleur maken, zonder eigenlijk te weten hoe. Haar vader hielp haar met de basis van het schilderen, waarna ze zichzelf verder ontwikkelde als autodidact kunstenaar. Ze ontdekte dat ze iets kon wat ze nooit eerder had geprobeerd.
In dezelfde periode ontmoette ze haar partner in Italië. De ontmoeting en het nieuwe leven dat daarop volgde, veranderden geleidelijk de richting van haar leven en werk. Eind 2022 nam ze afscheid van haar carrière als grafisch ontwerper en in 2023 besloot ze zich volledig aan de kunst te wijden. De stap naar de schilderkunst betekende voor haar ook leren vertrouwen op het onbekende. Die overtuiging speelt nog altijd een belangrijke rol in haar leven en werk.
Teodora werkt uitsluitend met stillevens. Ze is van nature aangetrokken tot de rust en verstilling van het genre. In haar werk stelt ze haar eigen werelden samen, waarin objecten een nieuwe plek, betekenis en onderlinge relatie krijgen.
Ook onderzoekt ze de emotionele en symbolische betekenis van objecten. Los van hun oorspronkelijke functie kunnen objecten van alles met zich meedragen. Door ze bewust samen te brengen en te spelen met licht, kleur, vorm en compositie, ontstaat een wereld waarin de objecten samen een verhaal vormen. Achter ieder schilderij schuilt voor haar een eigen verhaal, maar ze laat het aan de kijker om te bepalen wat daarin voor hem of haar betekenis krijgt.
Haar stijl is realistisch en verfijnd, maar binnen die nauwkeurigheid zoekt ze naar wat niet volledig zichtbaar of verklaarbaar is. Haar werk beweegt zich tussen het tijdelijke en het tijdloze, intuïtie en bewuste keuzes. In een wereld waarin trends elkaar snel opvolgen, zoekt ze naar wat blijft: de waarde, het ambacht en de schoonheid.
Haar schilderijen hoeven niet te schreeuwen om gezien te worden. Ze creëren juist een moment van verstilling, waarin de kijker kan vertragen, aandachtig kan kijken en ruimte kan vinden voor eigen herinneringen, associaties en interpretaties.
“Voor mij is een stilleven
het creëren van een ruimte
waarin de aandacht even
tot rust kan komen.”
Volg Teodora voor updates over haar nieuwste werken en tentoonstellingen.